Lliçons de dibuix amb pintures per a principiants, com aprendre a crear pintures
La pintura a l'aquarel·la és un tipus de creativitat que es pot aprendre en la infància i en l'edat adulta. Les pintures són solubles en aigua, fàcils de barrejar i aplicar. A diferència de l'oli, no tenen una olor específica i permeten treballar en diferents estils: realisme, expressionisme, caricatura. Per dibuixar a l'aquarel·la, els artistes principiants necessitaran un paper especial i un joc de pinzells.
Selecció de materials
Els principals atributs d'un artista són la pintura, el pinzell i el pensament artístic. Però perquè un dibuix amb talent agrada la vista, necessiteu paper d'alta qualitat.
Com triar el paper d'aquarel·la
El paper d'aquarel·la difereix en la forma en què es premsa:
- fred - amb una superfície texturada;
- més càlid: fulles llises i uniformes.
La densitat del paper d'aquarel·la és de 200 grams per metre quadrat. Es diferencia dels fulls d'oficina perquè absorbeix menys bé la humitat i les taques de pintura a base d'aigua no llisquen. En paper normal, no podreu dibuixar un contorn clar d'aquarel·la.
Quins pinzells són adequats per als artistes emergents
Els pinzells són durs i suaus. Les truges dures s'utilitzen per treballar amb pintures a l'oli: pinzells de truges de porc blancs. Per a aquarel·les, és adequada una pila suau, que absorbeixi i reté bé la humitat: proteïnes i columnes. Un material versàtil: truges sintètiques. Els pinzells s'esborren durant el treball, per la qual cosa és important parar atenció als següents punts en comprar:
- Trieu raspalls amb un suport metàl·lic resistent: la vora subjecta la truja i s'enganxa al mànec. Els clips cosits s'aflueixen més ràpidament i el raspall s'esmicola;
- comproveu la fiabilitat del clip, de manera que el bisell no es trontolli;
- la pila s'ha de mantenir fermament - els pèls no han de caure;
- doblegar les truges: comprovar l'elasticitat determinarà la qualitat i la utilitat del raspall;
- presteu atenció al mànec: una superfície lacada brillant és més fàcil de rentar que una superfície de fusta sense tractar.

Per realitzar diferents tècniques i traços de diferents gruixos, utilitzeu pinzells amples, en forma de gota i prims. A més, els pinzells es distingeixen per números:
| Peces | Cita |
| 1-2 | Escriu detalls i línies fines |
| 4-10 | Superposeu fons, ombres, capes i matisos |
| 14-16 | Escriu objectes grans |
| 18-20 | Cobrint gran part del fons |
La mida zero s'assigna a línies fines per dibuixar contorns. Els números universals adequats per aplicar fons i pintar objectes petits són 6, 8, 10 o 14.
Regles de selecció de pintura
Per aprendre a pintar, serviran les pintures normals o professionals. Gràcies als pigments naturals, el patró sembla tridimensional. Els tons es barregen bé. Els kits professionals o d'estudi inclouen 6, 12, 24 i 32 colors.El preu depèn del nombre de tons i de la qualitat de la pintura. Els conjunts més grans són més cars. Per aprendre a pintar i barrejar tons, servirà un conjunt de sis colors bàsics.
El conjunt ha de contenir necessàriament blanc i negre, ja que s'utilitzen per produir mitges tintes quan es barregen. A partir de pintures en tubs s'obtenen colors intensos i foscos. Són més còmodes perquè ja estan a punt per sortir. Les pintures dures dels bols s'han de remullar lleugerament.

Tècniques bàsiques de pintura a l'aquarel·la per a principiants
El més interessant de pintar amb aquarel·les és jugar amb el color. Per tant, la formació comença amb l'aprenentatge de les tècniques de barreja de matisos.
Paleta de colors i barreja
Abans de dibuixar, els artistes componen una paleta de matisos. S'apliquen un o dos traços al paper d'aquarel·la amb cada to base. Els noms dels colors s'escriuen a sota de les mostres. Per comoditat, la paleta de paper es col·loca a la tapa de la caixa de pintura i les mostres s'apliquen segons la disposició dels pots. Exemples de matisos davant dels teus ulls t'ajuden a triar els colors adequats. Les aquarel·les es barregen en una paleta de plàstic amb empremtes. Però una placa de ceràmica blanca poc profunda també és adequada per treballar. Per aconseguir un color fosc o clar, afegiu aigua a la pintura:
- 2-3 gotes en un bol amb pintura;
- 8 gotes en un compartiment net de la paleta;
- recollir pintura i barrejar amb aigua;
- esbandiu el pinzell i aboqueu 5 gotes al següent compartiment, torneu a barrejar amb la pintura.
Podeu ajustar la transparència del color amb un pinzell, humitejar-lo més o menys.Si el color és massa fosc al paper, humitegeu el pinzell amb aigua neta i diluïu la pintura a la tela. D'aquesta manera es dibuixen les ombres:
- s'aplica una capa de pintura transparent;
- s'aplica una altra capa a la zona ombrejada;
- netejar el pinzell, humitejar-lo amb aigua neta i difuminar la línia entre la llum i la foscor.
També es barregen diferents colors. Per fer que l'ombra graviti cap a un dels colors compostos, s'afegeix més.

Examineu l'objecte a dibuixar
La tècnica permet mirar coses familiars d'una manera nova:
- tingueu en compte la textura, els petits detalls: els solcs de l'escorça, les venes de les fulles, el nombre de pètals;
- trencar objectes en formes geomètriques;
- presentar el paisatge en forma d'una decoració de diverses capes i construir-lo sobre un full d'objectes de lluny.
Durant l'observació es fan esbossos i notes amb un simple llapis.
Imprimació de pintura líquida
S'aplica un recobriment especial al paper. Quan el terra estigui sec, pinta-hi amb aquarel·les.
Si el color està fora dels límits o cal eliminar-lo, renteu la imprimació juntament amb la pintura amb un raspall o una esponja humits.
guinda
Quan es posen pintures en capes, s'aconsegueixen les transicions de color més suaus. Els detalls s'afegeixen al final, a l'última capa.
Tècnica de raspall sec
La peculiaritat de la tècnica és que es submergeix un pinzell humit a la pintura, s'elimina la humitat amb un tovalló i després es pinta. La tècnica s'utilitza per dibuixar pèls d'animals, la migdiada al kiwi, les vores de les tiges.
Dibuixos senzills pas a pas
Al principi, la imatge es perfila amb traços de llapis prims: es dibuixen contorns i detalls, l'ombra s'indica amb traços lleugers. A continuació, es barregen pintura i aigua a la paleta i es selecciona la intensitat del color.

Baies
Com dibuixar objectes rodons:
- dibuixeu la pintura d'un bol amb un pinzell i ressalteu els contorns i les zones fosques amb un color saturat;
- dilueix el color verd a la paleta;
- amb un pinzell net, agafeu una mica de pintura groga en un bol, després diluïu el verd;
- comença a dibuixar una línia de tall a partir de la baia, mentre que el color saturat es tornarà verd clar gradualment;
- pintar sobre les zones clares de les baies amb un color diluït;
- destacar les zones d'esqueixos amb un to més fosc de la mateixa gamma de colors que el color principal de les baies;
- pinta l'ombra de violeta, blau, negre o marró diluït, deixant-la més pàl·lida;
- Feu transicions suaus de llum i ombra a les baies, afegint pintura fosca i diluint els traços amb aigua.
D'aquesta manera es dibuixen cireres, nabius. Per a la imatge dels gerds, necessiteu un pinzell prim per dibuixar els contorns de les drupes. El revestiment també aplica ombra als esqueixos.

flors
Els brots i les tiges es dibuixen de la mateixa manera que les baies amb esqueixos. El més important és esbossar amb detall la ubicació de les transicions d'ombres i llums amb un llapis i després dibuixar, canviant la intensitat del color.
Què interessant i fàcil és representar dent de lleó amb plomes:
- marca lleugerament els caps de flors rodons amb un cercle de corol·la al centre i les tiges;
- caminar lleugerament pel patró amb una banda elàstica de manera que només quedi un contorn amb prou feines perceptible;
- dilueix els colors blaus i blaus, crea tons de diferent intensitat;
- agafar un pinzell un a un i pintar en aerosol al llarg dels contorns i el centre dels dent de lleó;
- netegeu el mig dels dent de lleó amb una tovallola de paper;
- afegiu negre al blau per obtenir un to de tinta;
- amb un pinzell fi, dibuixeu corol·les al centre dels vèrtexs del cercle;
- Dibuixeu línies fines de les tiges amb una tonalitat de tinta, dibuixeu les potes de la baixa amb traços i traceu les parts superiors amb punts.
Podeu ruixar pintura amb un moviment de mà, doblegar el pinzell cap enrere o combinar els dos mètodes. Aleshores, les gotes seran de diferents mides i els dent de lleó guanyaran volum.

elements del paisatge
Primer, cal dibuixar la ubicació dels objectes: la línia de l'horitzó, els triangles de les muntanyes, l'oval del llac i les característiques dels arbres.
Passos de pintura:
- aplicar colors de fons: cel, muntanyes, terra, aigua, verdor;
- dibuixa detalls i ombres: fullatge, flors, ondulacions a la superfície de l'aigua, textura de muntanyes, núvols;
- afegiu petits elements amb el revestiment: enlluernament, ocells al cel.
En dibuixar elements, es segueixen les regles següents:
- el cel s'enfosqueix a la vora del llençol;
- els cims llunyans de les muntanyes es representen amb un color fosc i, com més a prop, a la llum;
- la vegetació de la llunyania es dibuixa amb la punta d'un pinzell, amb traços de to fosc.
Les parts del dibuix es dibuixen al seu torn: primer s'aplica el color principal, després ombres i ombres.

Dibuix idees
Què pots dibuixar en un tema lliure:
- animals;
- retrats de membres de la família de la vida o d'una foto;
- paisatge urbà;
- el món submarí i els seus habitants;
- animals fabulosos com les Criatures fantàstiques de J.K.Rowling;
- personatges dels llibres o pel·lícules preferides;
- flor d'interior;
- plat culinari.
Un subministrament inesgotable d'idees de dibuix: somnis.

Consells i trucs addicionals
Com aprendre a transmetre el caràcter d'un disseny amb pintures:
- investigar noves tècniques per renderitzar la textura: en un àlbum separat, prova de pintar amb els dits, aplica tècniques no estàndard, per exemple, apliqueu film transparent sobre pintura humida;
- dibuix sobre diferents papers: alta i baixa densitat, premsat en fred i calent, sobre una textura rugosa;
- experimenta amb el color, barreja tons i crea una paleta de la teva pròpia visió del color per crear imatges extraordinàries.
A través de la pràctica i l'experimentació, es desenvolupa l'estil de l'artista. No cal dibuixar i mantenir-se en colors realistes. Els traços expressius i els esquemes de colors no estàndard de vegades atrauen més l'atenció que el realisme.


